Sheila Concari

Description

Born in Italy, Sheila Concari lives and works in Paris.
Her vocabulary is rooted in both visual and acoustic arts. Expressed through hybridization and transposition, it embraces widely diverse forms of aesthetic expression, from writing and drawing to installation, video, sound and vocal media.

She builds bridges between those multiple disciplines, drawing on a wide range of sources: painters like Hieronymus Bosch and the Italian Mannerists, poets like William Blake, avant-garde movements such as Surrealism and Futurism, as well as mythology and alchemy.    These are the origins of her polymorphous universe. Her early work is deeply influenced by August Strindberg and Antonin Artaud, with one of her favorite subjects being the ambiguity of dreams. Fascinated by the phenomena of metamorphosis and transformation, she explores the borderlines between human, animal and vegetal nature, echoing in certain ways the Latin poet Ovid. Her quest for Paradise, in which she breaks down the boundaries of reality, is nourished by her reinterpretation of ancestral symbols and her personal investigation of unconscious fears. Although the themes are diverse, as are the locations, which include radio networks, and the technical resources used, her work is always recognizable. Rather than using conventional narrative frameworks, she tells her stories in a deconstructed way, invading the environment with a fantastic world of anthropomorphic creatures playing in sensual and amusing dreams, with a stream of visual and acoustic rituals.
And always with a subtle sense of humor.

From 2008 on, after the solo show at the Musée de la Chasse et de la Nature in Paris, she begins the WOLF series, she’s still carrying on through different medias, among them jewels…

Née en Italie, Sheila Concari vit et travaille à Paris.
Exprimé par hybridation et transposition, son vocabulaire englobe des formes d’expression esthétique très diverses, de l’écriture et le dessin à l’installation, en passant par la vidéo, le son et la voix. Ses inspirations nourries par sa culture classique sont à l’origine de son univers polymorphe: des peintres comme Hieronymus Bosch et les maniéristes italiens, des poètes comme William Blake, des mouvements d’avant-garde tels que le Surréalisme et le Futurisme, ainsi que la mythologie et l’alchimie. 

August Strindberg et Antonin Artaud ont profondément influencé ses premiers travaux, l’un de ses sujets de prédilection étant l’ambiguïté des rêves. Fascinée par les phénomènes de métamorphose et de transformation, elle explore les frontières entre la nature humaine, animale et végétale, faisant écho au poète latin Ovide. Sa quête du paradis, dans laquelle elle brise les frontières de la réalité, se nourrit de des symboles ancestraux réinventés et de son enquête personnelle sur les peurs inconscientes. Bien que les thèmes et les techniques utilisées varient, de même que les lieux de diffusion, qui incluent la radiophonie, son travail est toujours reconnaissable. Hors des cadres narratifs conventionnels, elle raconte ses histoires de manière déconstruite, dans un monde fantasque où de créatures anthropomorphes sensuels et amusants jouent dans un flux de rituels sonores et visuels. Toujours avec un subtil sens de l’humour.

Depuis 2008, après l’exposition personnelle « Les loups sont entrés dans Paris » au Musée de la Chasse et de la Nature à Paris, les créatures fabuleuses, mi – bête mi – homme, peuplent le travail de l’artiste à travers les différents médias, notamment les bijoux…